- Professione: Compositore.
- Residenze: Parigi.
- Relazione con Mahler:
- Corrispondenza con Mahler:
- Nato: 17-06-1882 Oranienbaum, Lomonosov, San Pietroburgo, Russia.
- Morto: 06-04-1971 New York, America.
- Sepolto: Isola di San Michele, Venezia, Italia. Vicino a Diagilev. Suo padre è sepolto a Cimitero di Tikhvin.
Igor Fyodorovich Stravinsky (a volte si scriveva Strawinski, Strawinsky, Stravinskii, Igor 'Fëdorovic Stravinskij) era un compositore, pianista e direttore d'orchestra russo (e più tardi naturalizzato francese e americano). È ampiamente considerato uno dei compositori più importanti e influenti del XX secolo.
La carriera compositiva di Stravinsky è stata notevole per la sua diversità stilistica. Ha raggiunto la fama internazionale per la prima volta con tre balletti commissionati dall'impresario Sergei Diaghilev e eseguiti per la prima volta a Parigi dai Ballets Russes di Diaghilev: The Firebird (1910), Petrushka (1911) e The Rite of Spring (1913). L'ultimo di questi ha trasformato il modo in cui i successivi compositori hanno pensato alla struttura ritmica ed è stato in gran parte responsabile della reputazione duratura di Stravinsky come rivoluzionario musicale che ha spinto i confini del design musicale. La sua "fase russa" fu seguita negli anni '1920 da un periodo in cui si rivolse alla musica neoclassica.
Le opere di questo periodo tendevano a fare uso di forme musicali tradizionali (concerto grosso, fuga e sinfonia). Spesso hanno reso omaggio alla musica dei primi maestri, come JS Bach e Tchaikovsky. Negli anni '1950, Stravinsky adottò procedure seriali. Le sue composizioni di questo periodo condividevano tratti con esempi della sua produzione precedente: energia ritmica, costruzione di idee melodiche estese a partire da poche cellule di due o tre note e chiarezza della forma, dell'orchestrazione e dell'enunciato.
Primi anni di vita nell'impero russo
Stravinsky nacque il 17 giugno 1882 a Oranienbaum, un sobborgo di San Pietroburgo, la capitale imperiale russa, e fu allevato a San Pietroburgo. I suoi genitori erano Fyodor Stravinsky, un bassista al Teatro Mariinsky di San Pietroburgo, e Anna (nata Kholodovsky). Il suo bis-bisnonno, Stanislaw Strawinski, era di nobile discendenza polacca, della famiglia Strawinski di Sulima. Secondo Igor Stravinsky, il nome "Stravinsky" (in polacco: Strawinski) proveniva da "Strava" (in polacco: Strawa), un piccolo fiume nella Polonia orientale, affluente della Vistola. Ha ricordato i suoi anni di scuola come solitari, dicendo in seguito che "non ho mai incontrato nessuno che avesse una vera attrazione per me". Stravinsky ha iniziato le lezioni di pianoforte da ragazzo, studiando teoria musicale e tentando di composizione. Nel 1890, assistette a un'esibizione del balletto di Čajkovskij La bella addormentata al Teatro Mariinsky. All'età di quindici anni, aveva padroneggiato il Concerto per pianoforte in sol minore di Mendelssohn e finito una riduzione per pianoforte di un quartetto d'archi di Glazunov, che secondo quanto riferito considerava Stravinsky non musicale, e pensava poco delle sue capacità.
Nonostante il suo entusiasmo per la musica, i suoi genitori si aspettavano che studiasse legge. Stravinsky si iscrisse all'Università di San Pietroburgo nel 1901, ma durante i suoi quattro anni di studio partecipò a meno di cinquanta sessioni di classe. Nell'estate del 1902 Stravinsky rimase con il compositore Nikolai Rimsky-Korsakov e la sua famiglia nella città tedesca di Heidelberg, dove Rimsky-Korsakov, probabilmente il principale compositore russo a quel tempo, suggerì a Stravinsky di non entrare al Conservatorio di San Pietroburgo, ma invece studia composizione prendendo lezioni private, in gran parte a causa della sua età. Il padre di Stravinsky morì di cancro quell'anno, quando suo figlio aveva già iniziato a dedicare più tempo ai suoi studi musicali che alla legge. L'università rimase chiusa per due mesi nel 1905 all'indomani del Bloody Sunday: a Stravinskij fu impedito di sostenere gli esami finali di legge e in seguito ricevette un diploma di metà corso nell'aprile 1906. Successivamente, si concentrò sullo studio della musica. Nel 1905 iniziò a prendere lezioni private bisettimanali da Rimskij-Korsakov, che arrivò a considerare come un secondo padre. Queste lezioni continuarono fino alla morte di Rimsky-Korsakov nel 1908.
Nel 1905 fu promesso in sposa a sua cugina Yekaterina Gavrilovna Nosenko (detta "Katya"), che conosceva fin dalla prima infanzia. Nonostante l'opposizione della Chiesa ortodossa al matrimonio tra primi cugini, la coppia si sposò il 23 gennaio 1906: i loro primi due figli, Fyodor (Teodoro) e Ludmila, nacquero rispettivamente nel 1907 e nel 1908. Nel febbraio 1909, due opere orchestrali, Scherzo fantastique e Feu d'artifice (Fuochi d'artificio) furono eseguite in un concerto a San Pietroburgo, dove furono ascoltate da Sergei Diaghilev, che a quel tempo era coinvolto nella pianificazione della presentazione dell'opera e del balletto russo a Parigi. Diaghilev fu sufficientemente impressionato da Fireworks da incaricare Stravinsky di eseguire alcune orchestrazioni e poi di comporre una colonna sonora per balletto, The Firebird.
La vita in Svizzera
Stravinsky divenne subito una sensazione dopo il successo della prima di The Firebird a Parigi il 25 giugno 1910. Il compositore si era recato dalla sua tenuta a Ustilug, in Ucraina, a Parigi all'inizio di giugno per assistere alle prove finali e alla premiere di The Firebird. La sua famiglia si unì a lui prima della fine della stagione del balletto e decisero di rimanere in Occidente per un po ', poiché sua moglie era in attesa del terzo figlio. Dopo aver trascorso l'estate a La Baule, in Bretagna, si sono trasferiti in Svizzera all'inizio di settembre. Il 23, il loro secondo figlio Sviatoslav Soulima è nato in una clinica di maternità a Losanna; alla fine del mese si stabilirono a Clarens. Nei quattro anni successivi, Stravinsky e la sua famiglia vissero in Russia durante i mesi estivi e trascorsero ogni inverno in Svizzera. Durante questo periodo, Stravinsky compose altre due opere per i Ballets Russes: Petrushka (1911) e Le Sacre du printemps (The Rite of Spring; 1913).
Poco dopo la prima di The Rite of Spring, Stravinsky contrasse il tifo per aver mangiato ostriche cattive e fu confinato in una casa di cura di Parigi, impossibilitato a partire per Ustilug fino all'11 luglio. Durante il resto dell'estate, Stravinsky rivolse la sua attenzione al completamento della sua prima opera, The Nightingale (solitamente nota con il titolo francese Le Rossignol), che aveva iniziato nel 1908 (cioè prima della sua associazione con i Ballets Russes). Il lavoro era stato commissionato dal Moscow Free Theatre per la bella cifra di 10,000 rubli.
La famiglia Stravinsky tornò in Svizzera (come al solito) nell'autunno del 1913. Il 15 gennaio 1914 nacque a Losanna una quarta figlia, Marie Milène (o Maria Milena). Dopo il parto, si scoprì che Katya aveva la tubercolosi e fu confinata al sanatorio di Leysin, sulle Alpi. Igor e la famiglia si stabilirono nelle vicinanze e il 28 marzo vi completò Le Rossignol. Ad aprile poterono finalmente tornare a Clarens. A quel punto, il Moscow Free Theatre era fallito. Di conseguenza, Le Rossignol fu rappresentato per la prima volta sotto gli auspici di Diaghilev all'Opéra di Parigi il 26 maggio 1914, con scene e costumi disegnati da Alexandre Benois. Le Rossignol ha avuto solo un tiepido successo di pubblico e critica, a quanto pare perché la sua delicatezza non ha soddisfatto le aspettative del compositore di The Rite of Spring. Tuttavia, compositori tra cui Maurice Ravel, Béla Bartók e Reynaldo Hahn hanno trovato molto da ammirare nell'artigianato della partitura, sostenendo persino di rilevare l'influenza di Arnold Schoenberg.
A luglio, con la guerra che incombe, Stravinsky fece un breve viaggio a Ustilug per recuperare gli effetti personali, comprese le sue opere di riferimento sulla musica popolare russa. Ritornò in Svizzera poco prima della chiusura dei confini nazionali in seguito allo scoppio della prima guerra mondiale. La guerra e la successiva rivoluzione russa resero impossibile per Stravinsky il ritorno in patria e non mise più piede sul suolo russo fino all'ottobre 1962. In giugno Nel 1915, Stravinsky e la sua famiglia si trasferirono da Clarens a Morges, una città a 6 miglia a sud-ovest di Losanna, sulle rive del Lago di Ginevra. La famiglia ha continuato a vivere lì (a tre indirizzi diversi) fino al 1920.
Stravinsky ha lottato finanziariamente durante questo periodo. La Russia (e il suo successore, l'URSS) non ha aderito alla convenzione di Berna e questo ha creato problemi a Stravinsky quando raccoglieva i diritti d'autore per le esibizioni di tutte le sue composizioni di Ballets Russes. Stravinsky ha incolpato Diaghilev per i suoi problemi finanziari, accusandolo di non essere all'altezza dei termini di un contratto che avevano firmato. Si è rivolto al filantropo svizzero Werner Reinhart per assistenza finanziaria durante il periodo in cui stava scrivendo Histoire du soldat (The Soldier's Tale). Reinhart ha sponsorizzato e in gran parte sottoscritto la sua prima rappresentazione, diretta da Ernest Ansermet il 28 settembre 1918 al Théâtre Municipal de Lausanne. In segno di gratitudine, Stravinsky dedicò il lavoro a Reinhart e gli diede il manoscritto originale. Reinhart sostenne ulteriormente Stravinsky quando nel 1919 finanziò una serie di concerti della sua musica da camera: inclusa una suite della Histoire du soldat arrangiata per violino, pianoforte e clarinetto, che fu eseguita per la prima volta l'8 novembre 1919 a Losanna. In segno di gratitudine al suo benefattore, Stravinsky dedicò anche i suoi Tre pezzi per clarinetto (ottobre-novembre 1918) a Reinhart, che era un eccellente clarinettista dilettante.
La vita in Francia
Dopo la prima di Pulcinella dei Ballets Russes a Parigi il 15 maggio 1920, Stravinsky tornò in Svizzera. L'8 giugno l'intera famiglia lasciò Morges per l'ultima volta e si trasferì per l'estate nel villaggio di pescatori di Carantec in Bretagna, cercando anche una nuova casa a Parigi. Sentendo il loro dilemma, la couturière Coco Chanel invitò Stravinsky e la sua famiglia a risiedere nella sua nuova villa "Bel Respiro" nel sobborgo parigino di Garches finché non avessero trovato una residenza più adatta; sono arrivati nella seconda settimana di settembre. Allo stesso tempo, Chanel garantì anche la nuova produzione (dicembre 1920) dei Ballets Russes de Le Sacre du Printemps (La sagra della primavera) di Stravinsky con un regalo anonimo a Diaghilev, che si dice fosse di 300,000 franchi.
Stravinsky ha stretto una relazione commerciale e musicale con la società di produzione di pianoforti francese Pleyel. Pleyel ha essenzialmente agito come suo agente nella raccolta di royalties meccaniche per le sue opere e gli ha fornito un reddito mensile e uno spazio studio presso la sua sede in cui poteva lavorare e intrattenere amici e conoscenti di affari. Secondo i termini del suo contratto con la compagnia, Stravinsky accettò di arrangiare (e in una certa misura ricomporre) molti dei suoi primi lavori per la Pleyela, il marchio di pianoforti di Pleyel. Lo ha fatto in un modo che ha fatto pieno uso di tutte le ottantotto note del pianoforte, senza riguardo per le dita o le mani umane. I rotoli non sono stati registrati, ma sono stati invece contrassegnati da una combinazione di frammenti di manoscritti e note scritte a mano da Jacques Larmanjat, direttore musicale del reparto rotoli di Pleyel. Tra le composizioni che sono state pubblicate sui rotoli per pianoforte Pleyela ci sono The Rite of Spring, Petrushka, The Firebird e Song of the Nightingale. Durante gli anni '1920, Stravinsky registrò i rotoli Duo-Art per la Aeolian Company sia a Londra che a New York, non tutti sopravvissuti.
Il patrocinio non era mai lontano. All'inizio degli anni '1920, Leopold Stokowski diede a Stravinsky un sostegno regolare tramite uno pseudonimo "benefattore". Stravinsky incontrò Vera de Bosset a Parigi nel febbraio 1921, mentre era sposata con il pittore e scenografo Serge Sudeikin, e iniziarono una relazione che portò Vera a lasciare suo marito.
Nel maggio 1921, Stravinsky e la sua famiglia si trasferirono ad Anglet, vicino a Biarritz, nel sud della Francia. Da allora fino alla morte della moglie nel 1939, Stravinsky condusse una doppia vita, dividendosi tra la sua famiglia nel sud della Francia e Vera a Parigi e in tournée. Secondo quanto riferito, Katya sopportava l'infedeltà del marito "con un misto di magnanimità, amarezza e compassione". Nel settembre 1924 Stravinskij acquistò a Nizza “una casa costosa”: la Villa des Roses.
- Vedi foto 1926 con Willem Mengelberg (1871-1951) ad Amsterdam.
Gli Stravinsky divennero cittadini francesi nel 1934 e si trasferirono in rue du Faubourg St-Honoré a Parigi. Stravinsky in seguito ricordò quest'ultimo indirizzo europeo come il suo più infelice, poiché la tubercolosi di sua moglie infettò sia se stesso che la figlia maggiore Ludmila, morta nel 1938. Katya, alla quale era sposato da 33 anni, morì di tubercolosi un anno dopo, a marzo 1939. Stravinsky stesso trascorse cinque mesi in ospedale, durante i quali morì sua madre. Durante i suoi ultimi anni a Parigi, Stravinsky aveva sviluppato rapporti professionali con persone chiave negli Stati Uniti: stava già lavorando alla sua Symphony in C per la Chicago Symphony Orchestra e aveva accettato di tenere le prestigiose Charles Eliot Norton Lectures all'Università di Harvard durante l'anno accademico 1939-40.
La vita negli Stati Uniti
Nonostante lo scoppio della seconda guerra mondiale il 1 ° settembre 1939, il vedovo Stravinsky salpò (da solo) per gli Stati Uniti alla fine del mese, arrivando a New York e da lì a Cambridge, nel Massachusetts, per adempiere al suo impegno ad Harvard. Vera lo seguì a gennaio e si sposarono a Bedford, Massachusetts, il 9 marzo 1940. Stravinsky si stabilì a West Hollywood. Ha trascorso più tempo a vivere a Los Angeles che in qualsiasi altra città. È diventato cittadino statunitense naturalizzato nel 1945.
Stravinsky si era adattato alla vita in Francia, ma trasferirsi in America all'età di 57 anni era una prospettiva molto diversa. Per un po 'ha mantenuto una cerchia di contatti e amici emigrati dalla Russia, ma alla fine ha scoperto che questo non ha sostenuto la sua vita intellettuale e professionale. Fu attratto dalla crescente vita culturale di Los Angeles, specialmente durante la seconda guerra mondiale, quando così tanti scrittori, musicisti, compositori e direttori si stabilirono nella zona: questi includevano Otto Klemperer, Thomas Mann, Franz Werfel, George Balanchine e Arthur Rubinstein. Bernard Holland ha affermato che Stravinsky amava particolarmente gli scrittori britannici, che lo andavano a trovare a Beverly Hills, “come WH Auden, Christopher Isherwood, Dylan Thomas. Condividevano il gusto del compositore per gli spiriti duri, soprattutto Aldous Huxley, con cui Stravinsky parlava in francese ”. Stravinsky e Huxley avevano una tradizione di pranzi del sabato per avant-garde e luminari della costa occidentale.
Il settimo accordo dominante non convenzionale di Stravinsky nel suo arrangiamento di "The Star-Spangled Banner" portò a un incidente con la polizia di Boston il 15 gennaio 1944, e fu avvertito che le autorità avrebbero potuto imporre una multa di $ 100 su qualsiasi "riorganizzazione dell'inno nazionale in in tutto o in parte ”. L'incidente si è presto affermato come un mito, in cui Stravinsky sarebbe stato arrestato per aver suonato la musica. È stato dimostrato che una foto ampiamente nota di Stravinsky, presumibilmente la sua foto segnaletica, era per una domanda di passaporto. La vita professionale di Stravinsky ha abbracciato la maggior parte del 20 ° secolo, compresi molti dei suoi stili di musica classica moderna, e ha influenzato i compositori sia durante che dopo la sua vita. Nel 1959 gli è stato conferito il Sonning Award, il più alto riconoscimento musicale della Danimarca. Nel 1962 accetta l'invito a tornare a Leningrado per una serie di concerti. Durante il suo soggiorno in URSS, ha visitato Mosca e ha incontrato diversi importanti compositori sovietici, tra cui Dmitri Shostakovich e Aram Khachaturian.
Nel 1969, Stravinsky si trasferì alla Essex House di New York, dove visse fino alla sua morte nel 1971 all'età di 88 anni per insufficienza cardiaca. Fu sepolto a San Michele, vicino alla tomba di Diaghilev.
