Claudio Abbado (1933-2014).

  • Professione: Direttore.
  • Residenze: Milano, Berlino, New York, Londra, Chicago.
  • Relazione con Mahler: Festival Gustav Mahler Amsterdam 1995.
  • Corrispondenza con Mahler: No.
  • Nato: 26-06-1933 Milano, Italia.
  • Morto: 20-01-2014 Bologna, Italia. 80 anni.
  • Sepolto: Cappella Fex-Crasta (protestante), 7514 Val Fex, Sils im Engadin, Svizzera (orientale). Pietra tombale in un muretto dietro la cappella. 1950 metri. Vicino alla sua casa in montagna.

Claudio Abbado era un direttore d'orchestra italiano. Uno dei direttori d'orchestra più celebrati e rispettati del XX secolo, in particolare nella musica di Gustav Mahler (1860-1911), è stato direttore musicale del Teatro La Scala di Milano, direttore principale della London Symphony Orchestra, direttore principale ospite della Chicago Symphony Orchestra, direttore musicale della Vienna State Opera, fondatore e direttore della Lucerne Festival Orchestra, musica direttore dell'orchestra giovanile dell'Unione europea e direttore principale dell'orchestra filarmonica di Berlino.

La famiglia Abbado da diverse generazioni ha goduto di ricchezza e rispetto. Il bisnonno di Abbado ha sperperato la fortuna e la reputazione della famiglia giocando d'azzardo. Suo figlio, nonno di Abbado, divenne professore all'Università di Torino. Suo nonno ha ristabilito la reputazione della famiglia e ha anche mostrato talento come musicista dilettante.

Nato a Milano, in Italia, Claudio Abbado era figlio del violinista e compositore-direttore Michelangelo Abbado e fratello del musicista Marcello Abbado (nato nel 1926). Suo padre, violinista professionista e professore al Conservatorio Giuseppe Verdi, fu il suo primo insegnante di pianoforte. Anche sua madre era un'abile pianista. Marcello Abbado divenne in seguito pianista concertista e insegnante al Conservatorio Rossini di Pesaro. Anche sua sorella ha mostrato talento nella musica ma non ha intrapreso la carriera musicale dopo il suo matrimonio. L'altro suo fratello in seguito divenne un architetto di successo.

L'infanzia di Abbado comprendeva l'occupazione nazista di Milano. Durante quel periodo, la madre di Abbado trascorse del tempo in prigione per aver dato rifugio a un bambino ebreo. Questo periodo ha consolidato i suoi sentimenti politici antifascisti. Tuttavia, i suoi interessi musicali si svilupparono anche, con la partecipazione a spettacoli alla Scala, così come le prove orchestrali a Milano guidate da direttori come Arturo Toscanini e Wilhelm Furtwängler. In seguito ha ricordato che i periodi di comportamento abusivo di Toscanini nei confronti dei musicisti durante le prove lo avevano respinto. Altri direttori che lo hanno influenzato da bambino sono stati Victor de Sabata e Rafael Kubelík.

Fu solo dopo aver ascoltato la direzione di Antonio Guarnieri dei Notturni di Claude Debussy che Abbado decise di diventare lui stesso un direttore. All'età di 15 anni, ha incontrato Leonard Bernstein, che ha commentato: "Hai l'occhio per essere un direttore".

Abbado ha studiato pianoforte, composizione e direzione d'orchestra al Conservatorio di Milano e si è laureato in pianoforte nel 1955. L'anno successivo ha studiato direzione d'orchestra con Hans Swarowsky all'Accademia di musica di Vienna, su consiglio di Zubin Mehta. Abbado e Mehta si sono uniti al coro dell'Accademia per poter assistere alle prove di direttori come Bruno Walter e Herbert von Karajan. Ha anche trascorso del tempo presso l'Accademia Chigiana di Siena.

Nel 1958 Abbado ha debuttato come direttore a Trieste. Quell'estate, ha vinto il concorso internazionale Serge Koussevitzky per direttori al Tanglewood Music Festival, che ha portato a numerosi impegni di direzione operistica in Italia. Nel 1959 dirige a Trieste la sua prima opera, L'amore per tre arance. Ha debuttato alla Scala nel 1960. Nel 1963 ha vinto il Premio Dimitri Mitropoulos per direttori, che gli ha permesso di lavorare per cinque mesi con il Orchestra Filarmonica di New York (NYPO / NPO) come assistente direttore di Leonard Bernstein (1918-1990).

Abbado fece il suo debutto come direttore professionale della New York Philharmonic il 7 aprile 1963. Un'apparizione nel 1965 al RIAS Festival di Berlino portò a un invito di Herbert von Karajan al Festival di Salisburgo l'anno successivo per lavorare con la Filarmonica di Vienna. Nel 1965, Abbado ha debuttato in Gran Bretagna con la Hallé Orchestra, seguito nel 1966 dal suo debutto nella London Symphony Orchestra (LSO).

Abbado ha insegnato musica da camera per 3 anni nei primi anni '1960 a Parma. La sua prima difesa della musica contemporanea includeva la direzione della prima mondiale di Atomtod di Giacomo Manzoni, il 25 marzo 1965, a Milano.

Conduttore

Nel 1969 Abbado è diventato il direttore principale della Scala. Successivamente è diventato direttore musicale della compagnia nel 1972. Ha assunto il titolo di direttore artistico congiunto, insieme a Giorgio Strehler e Carlo Maria Badini, nel 1976. Durante il suo mandato, ha esteso la stagione lirica a quattro mesi e si è concentrato su spettacoli a basso costo per la classe operaia e gli studenti.

Oltre al repertorio lirico standard, ha presentato opere contemporanee, tra cui opere di Luigi Dallapiccola e di Luigi Nono, in particolare la prima assoluta di Al gran sole carico d'amore di Nono. Nel 1976 porta negli USA la compagnia della Scala per il suo debutto americano a Washington DC in occasione del Bicentenario americano. Nel 1982 ha fondato la Filarmonica della Scala per l'esecuzione del repertorio orchestrale della house orchestra in concerto. Abbado è rimasto affiliato alla Scala fino al 1986.

Claudio Abbado (1933-2014).

Il 7 ottobre 1968, Abbado debutta al Metropolitan Opera con Don Carlo. Ha iniziato a lavorare più a lungo con il Orchestra Filarmonica di Vienna (VPO) dopo il 1971, che comprendeva due impegni come direttore del concerto di Capodanno dell'orchestra, nel 1988 e nel 1991. Ha ricevuto sia l'Anello Filarmonico che la Medaglia d'Oro Nicolai dalla Filarmonica di Vienna.

Ha servito come Direttore Ospite Principale del Orchestra Sinfonica di Londra (LSO) dal 1975 al 1979 e ne divenne il direttore principale nel 1979, incarico che ha ricoperto fino al 1987 (è stato anche direttore musicale della LSO dal 1984 fino alla fine del suo mandato di direttore principale). Dal 1982 al 1985 è stato il principale direttore ospite della Chicago Symphony Orchestra (CSO). Nel 1986, Abbado è diventato il Generalmusikdirector (GMD) della città di Vienna e, parallelamente, è stato il direttore musicale della Vienna State Opera dal 1986 al 1991. Durante il suo mandato come GMD a Vienna, nel 1988, ha fondato il festival musicale Wien Modern.

Filarmonica di Berlino

Abbado ha condotto per primo il Orchestra Filarmonica di Berlino (BPO) nel dicembre 1966. Dopo 33 apparizioni come direttore ospite, nel 1989, la Filarmonica di Berlino lo ha eletto direttore principale e direttore artistico, in successione a Herbert von Karajan. Durante il suo mandato a Berlino, ha supervisionato una maggiore presenza nella musica contemporanea nella programmazione dell'orchestra. Nel 1992, ha co-fondato "Berlin Encounters", un festival di musica da camera. Nel 1994 è diventato direttore artistico del Festival di Pasqua di Salisburgo.

Nel 1998, ha annunciato la sua partenza dalla Filarmonica di Berlino dopo la scadenza del suo contratto nel 2002. Prima della sua partenza, gli è stato diagnosticato un cancro allo stomaco nel 2000, che ha portato alla sua cancellazione di numerosi impegni con l'orchestra. Le successive cure mediche hanno portato alla rimozione di una parte del suo sistema digerente e nel 3 ha cancellato le sue attività di conduzione per 2001 mesi.

Nel 2004, Abbado è tornato a dirigere la Filarmonica di Berlino per la prima volta dalla sua partenza come direttore principale, per concerti di Gustav Mahler (1860-1911)La Sinfonia n. 6 registrata dal vivo per la pubblicazione commerciale. Il CD risultante ha vinto la migliore registrazione orchestrale e record dell'anno nei premi 2006 di Gramophone Magazine. L'Orchestra Academy of the Berlin Philharmonic ha istituito il Claudio Abbado Kompositionspreis (Premio Claudio Abbado per la composizione) in suo onore, che da allora è stato assegnato nel 2006, 2010 e 2014.

Altre orchestre e lavori post-berlinesi

Oltre al suo lavoro con ensemble di lunga data, Abbado ha fondato una serie di nuove orchestre con musicisti più giovani al centro. Questi includevano l'Orchestra giovanile della Comunità europea (in seguito l'Orchestra giovanile dell'Unione europea (EUYO)), nel 1978, e la Gustav Mahler Jugendorchester (GMJO) di Vienna nel 1988.

In entrambi i casi, i musicisti delle rispettive orchestre giovanili hanno fondato orchestre spinoff, la Chamber Orchestra of Europe (COE) e la Gustav Mahler (1860-1911) Rispettivamente Orchestra da Camera. Abbado ha lavorato regolarmente anche con entrambi questi ensemble ed è stato consulente artistico del COE, sebbene non avesse un titolo formale con la Mahler Chamber Orchestra.

A sua volta, la Mahler Chamber Orchestra ha costituito il nucleo della nuova incarnazione della Lucerne Festival Orchestra, che Abbado e Michael Haefliger del Lucerne Festival hanno fondato all'inizio degli anni 2000, e che comprendeva musicisti di varie orchestre con le quali Abbado aveva una lunga esperienza artistica relazioni. L'ultima nuova orchestra che Abbado ha contribuito a fondare è stata l'Orchestra Mozart, di Bologna, Italia, nel 2004, e ne è stato il direttore musicale fondatore fino alla sua morte.

Oltre al suo lavoro con l'EUYO e il GMJO, Abbado ha lavorato con l'Orquesta Sinfónica Simón Bolívar del Venezuela.

repertorio

Tra una vasta gamma di opere romantiche che ha registrato ed eseguito, Abbado aveva una particolare affinità con la musica di Gustav Mahler (1860-1911), le cui sinfonie ha registrato più volte. Nonostante ciò, non è mai riuscito a completare un ciclo con una sola orchestra: in un mix di uscite in studio e concerti, ha registrato le Sinfonie 1-2 e 5-7 a Chicago, le Sinfonie 2-4, 9 e l'Adagio dalle 10 a Vienna , Sinfonie 1 e 3-9 a Berlino e Sinfonie 1-7 e 9 a Lucerna. Un ottavo previsto a Lucerna (il culmine previsto della sua traversata delle sinfonie lì) dovette essere cancellato a causa della sua cattiva salute. La sinfonia è stata finalmente eseguita e registrata nel 2016 con Riccardo Chailly come tributo ad Abbado.

È stato anche notato per le sue interpretazioni di opere moderne di compositori come Arnold Schönberg (1874-1951), Karlheinz Stockhausen, Giacomo Manzoni, Luigi Nono, Bruno Maderna, György Ligeti, Giovanni Sollima, Roberto Carnevale, Franco Donatoni e George Benjamin.

Stile musicale

Abbado tendeva a parlare molto poco durante le prove, a volte usando la semplice richiesta alle orchestre di "ascoltare". Questo era un riflesso della sua preferenza per la comunicazione come direttore attraverso il gesto fisico e gli occhi, e la sua percezione che alle orchestre non piacevano i direttori che parlavano molto durante le prove. Clive Gillinson ha caratterizzato lo stile di Abbado come segue:

“… In pratica non dice niente durante le prove, e parla così piano, perché è così timido, quindi le persone possono annoiarsi. Ma funziona perché tutti sanno che le prestazioni sono fantastiche. Non ho mai conosciuto nessuno più avvincente. È il direttore d'orchestra più naturale del mondo. Alcuni direttori hanno bisogno di articolare verbalmente ciò che vogliono attraverso le parole, ma Claudio lo mostra e basta. "

Durante la performance, Abbado spesso dirigeva a memoria, come lui stesso notò:

“… È indispensabile conoscere perfettamente la partitura e avere familiarità con la vita, le opere e l'intera epoca del compositore. Mi sento più sicuro senza punteggio. La comunicazione con l'orchestra è più facile. "

Registrazioni e premi

Abbado ha registrato estesamente per una varietà di etichette, tra cui Decca, Deutsche Grammophon, Columbia (in seguito Sony Classical) ed EMI. Ha diretto molte registrazioni d'opera che hanno ricevuto vari premi. Tra questi c'erano il Premio Diapason nel 1966 e nel 1967; sempre nel 1967 riceve il Grand Prix du Disque. Nel 1968 è stato premiato con il Deutscher Schallplattenpreis e anche con il Dutch Edison Award.

Nel 1973, la Vienna Mozart Society gli ha conferito la medaglia Mozart. Abbado ha ricevuto il Grammy Award nel 1997 nella categoria Best Small Ensemble Performance (con o senza direttore) per “Hindemith: Kammermusik No. 1 With Finale 1921, Op. 24 No. 1 "e il Grammy Award 2005 nella categoria Best Instrumental Solist (s) Performance (with Orchestra) per" Beethoven: Piano Concertos Nos. 2 & 3 "eseguita da Martha Argerich.

Nel 2012, Abbado è stato votato nella Gramophone Hall of Fame di quell'aprile e, a maggio, ha ricevuto il premio come direttore ai Royal Philharmonic Society Music Awards.

Vita personale

Dal suo primo matrimonio nel 1956 con la cantante Giovanna Cavazzoni, Abbado ha avuto due figli, Daniele Abbado (nato nel 1958), che divenne un regista d'opera, e Alessandra (nata nel 1959). Il suo primo matrimonio si è concluso con il divorzio. Dal suo secondo matrimonio con Gabriella Cantaluppi, Abbado ha avuto un figlio, Sebastian. La sua relazione di quattro anni con Viktoria Mullova ha portato al primo figlio di Mullova, un figlio, Misha. Il nipote di Abbado, figlio di suo fratello Marcello, è il direttore d'orchestra Roberto Abbado.

Claudio Abbado (1933-2014), Val Fex, Svizzera.

Abbado muore a Bologna il 20-01-2014 all'età di 80 anni. Una settimana dopo, in suo omaggio, l'orchestra “Filarmonica della Scala”, diretta da Daniel Barenboim, ha eseguito il lento movimento della Sinfonia n. 3 di Beethoven (Marcia funebre : Adagio assai in do minore) a un teatro vuoto, con lo spettacolo trasmesso a una folla nella piazza di fronte al teatro dell'opera e trasmesso in streaming dal sito web della Scala. È sepolto in Svizzera.

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